OUT OF TIME

Hoy la canción que os pongo, además de coincidir en nombre con un gran disco de R.E.M., es una de mis preferidas de los Rolling Stones sin ser uno de sus grandes éxitos. Es “Out of time” y se incluyó en el disco de los Stones Aftermath llegando al número 1 de las listas británicas de pop en 1966 pero con la versión realizada por Chris Farlowe, que según Jagger era “el mejor cantante de canciones de los Stones” pues consiguió varios éxitos revisitando a esta banda. Después de varios hits Farlowe no consiguió superar el éxito de Out of Time y su carrera cayó en picado.

Esta canción sin ser, como he dicho, un mega-hit de los Stones ha tenido múltiples versiones, entre ellas la mencionada de Farlowe, los Ramones la tocaron para su gran disco de versiones “Acid Eaters” (para mí el mejor disco de este grupo, sobre todo, porque es diferente a los otros, que son todos iguales), también aparece en un disco de rarezas de “Manic Street Preachers”, o en el Bossa´n Stones, dos discos imprescindibles para aquellos que os gusten los Stones y la música brasileira, además de lo más aconsejable para esta época del año.

Os dejo el video con la canción tocada por Chris Farlowe, cuidado con el estribillo porque podéis quedaros con él todo el día en la cabeza.

Mañana más y mejor

LUKA

Hoy hace 48 años (11-07-1959) que nació Suzanne Vega en Santa Mónica pero vivió su infancia en el duro y difícil Harlem Hispano de NY. Sus comienzos artísticos empezaron a los 12 años escribiendo un poema un poco duro para su edad, que decía algo así como:

“Puedo darte una paliza, Jack
y será mejor que te des la vuelta
cuando veas venir a la Vega”

Casi nada para la niñita, supongo que crecer en esos barrios te hace convertirte en una persona muy dura.

Ya más tarde se convirtió en una de las cantautoras asiduas del mítico Greenwich Village donde tocaba de bar en bar sus canciones, hasta que le llegó la fama con su segundo disco “Solicitude Standing”, donde se encontraban sus grandes éxitos Luka y Tom´s dinner, siguiendo con una carrera parca en publicaciones pero en la que no ha parado de actuar en directo.

Pensaba poneros un video de Tom´s dinner que es una canción que me encanta y no tan conocida como Luka pero es que he encontrado una joyita que es a Suzanne Vega cantando en castellano la canción Luka en Barcelona en la inauguración de la Olimpiada Cultural que se celebró en el 88 en Barna.

Esta canción trata un tema tan impactante como el del abuso infantil y se ha convertido en canción de campañas asociadas a este problema. Por cierto, al cantarla en castellano (a ver si aprenden los Pogues o los Clash, como dije en un post anterior), creo que aún le de un toque más inocente a la voz del niño que cuenta la historia. Os dejo la letra en castellano, que es bastante durilla:

Me llamo Luka
El niño del piso dos
Con mis padres vivo yo
Tal vez conoces ya mi voz

Si oyes ruidos en la noche
Y alguien gritando algún reproche
No preguntes lo que fue

Creo que estoy un poco torpe
Y no hablo muy alto
Creo que estoy medio loco
A nadie le falto al respeto

Te castigan hasta que lloras
Y después casi sin demora
Ya no quieres protestar

Nada le pasó a mi ojo
Cuando ayer me lastimé
Eso es lo que les diré
Es asunto de la ley

Me gustaría pasar un rato
Sin nadie herido y nada roto
No preguntes como estoy

Mañana más y mejor

CORAZON LOCO

En el año 2003 se publicó un disco que fue una gran sorpresa para crítica y público y que tuvo un éxito inesperado para todos. El pianista cubano Bebo Valdés se juntó con el cantaor flamenco Diego el Cigala para revisitar en clave flamenca clásicos del bolero y de la copla.

Esto fue gracias a la intermediación del director de cine Fernando Trueba, que había dirigido con gran acierto la película “Calle 54” con grandes artistas del latin jazz y donde ya aparecía una colaboración de Bebo y Cigala. Trueba pensó que un disco entre los dos podría ser un bombazo y acertó plenamente, incluyéndolo en el catálogo de su discográfica Calle 54 Records, y sirviendo de nexo de unión entre el pianista cubano de 84 años y el cantaor 50 años más joven.

En el disco aparecen 9 clásicos imperecederos donde se tocan múltiples estilos; “La bien pagá”, “Lagrimas Negras”, grandes boleros como “Inolvidable” o “Se me olvidé que te olvidé”, o el gran clásico de Jobim y Vinicius “Eu sei que voute amar”. Todas estos temas apoyados por músicos de primer nivel, como el saxo de Paquito De Rivera, el contrabajista Javier Colina o el percusionista Piraña, la mayoría protagonistas en Calle 54.

Os dejo una actuación en vivo donde tocan mi canción favorita del disco que es “Corazón Loco”, uno de los boleros más clásicos del gran Antonio Machín (la máquina de fabricar antonios, que decía un chiste muy malo). Es quizás el tema más aflamencado del disco y trata sobre el marido fiel que se enamora de otra mujer manteniendo su amor “oficial” pero “no puede comprender como se puede querer dos mujeres a la vez y no estar loco”.

Después del disco se publicó un dvd con una actuación en directo para, a continuación, comenzar un culebrón sobre la aparición de una segunda parte del disco. Que si se publica, que si no, al final parece que diferencias entre los dos artistas hicieron que se fuera al traste esta nueva colaboración aunque exista la posibilidad de que El Cigala haga este disco acompañado de otros músicos cubanos de renombre.

Mañana más y mejor

OTIS REDDING MEDLEY

Hoy toca otro clásico de la música negra y del soul en particular. Otis Redding fue uno de los grandes artistas de este género y conocido, sobre todo, por “Sitting of the dock of the Bay, su gran éxito póstumo.

Fue autor también, entre otros, del mítico Respect popularizado por la reina del soul Aretha Franklin. Curioso que el tema fue inicialmente escrito por Redding como una súplica de respeto y reconocimiento a una mujer, mientras que Aretha le cambió el sentido a la canción y se ha convertido en un símbolo de los derechos femeninos en el mundo.

Según el Rock and Roll Hall of Fame, en donde entró en 1989, el nombre de Redding “es sinónimo del término soul, música que surgió de las comunidades negras de América a partir del gospel y del rhythm & blues”

Redding murió en un accidente de avión junto a 4 miembros de su banda “The Bar-Kays”, en Diciembre de 1967 a los 26 años de vida, y sólo tres días después de haber grabado en los estudios “Sitting on the dock of the bay”, que se convirtió en su gran éxito por sorpresa pues, aún a pesar de la publicidad de su muerte, el estilo de esta canción se alejaba de lo habitual en el artista.

Os dejo una pequeña joya que encontré en Youtube, una actuación de Otis en el programa de la TV británica Ready Steady Go, donde canta seguidas Satisfaction (de los Stones), My Girl (de los Temptations) y la comentada Respect. Vale la pena ver el video entero con su magnífica actuación y la gran banda de vientos que eran los Bar-Kays.

Mañana más y mejor

FIESTA

The Pogues fue una banda que tocaba música tradicional irlandesa con influencias del punk rock más británico, creando el estilo que se dio en llamar punk Celta. Su lider Shane Mcgowan lo definió como “tocar música irlandesa para un público rockero joven”

La implicación política del grupo es una herencia de los Clash, con los que tocaron varias veces, e incluso Joe Strummer, que produjo alguno de sus discos, pasó a formar parte de los Pogues durante un corto periodo de tiempo.

El alma del grupo siempre fue Shane McGowan que ha sido uno de los artistas más importantes en Irlanda en las últimas décadas. Pero este señor tiene un gran problema que es el alcohol que ha hecho, entre otras cosas, que los Pogues se disolviesen.

“Los más importante para recordar de los borrachos es que son mucho más inteligentes que los abstemios. Pasan el tiempo hablando en los pubs, no como los adictos al trabajo que se concentran en sus carreras profesionales y ambiciones, que nunca desarrollan sus valores espirituales y que jamás exploran el interior de sus cabezas como lo hacen los borrachos” Shane dixit

Os dejo el video de la canción Fiesta, uno de sus grandes temas, y que pinchado donde sea anima a toda la gente. Está cargado de tópicos de la fiesta española y, de hecho, la letra habla de un viaje a Almeria. Os copio la letra porque vale la pena y se puede ver cómo intenta hablar en castellano pero es un intento bastante malo, recuerda a los Clash en “Spanish Bombs”. Una pregunta, estos grupos ¿no conocían a nadie que hablase castellano decentemente que les hiciese estas letras? Ahí va la letra:

I am francisco vasquez garcia
I am welcome to almeria
We have sin gas and con leche
We have fiesta and feria
We have the song of the cochona
We have brandy and half corona
And leonardo and his accordione
And kalamari and macaroni

Come all you rambling boys of pleasure
And ladies of easy leisure
We must say adios! until we see
Almeria once again

There is a minstrel, there you see,
And he stoppeth one in three
He whispers in this ones ear
Will you kindly kill that doll for me
Now he has won cochona in the bingo
All the town has watched this crazy gringo
As he pulls off the dolls head laughing
And miraldo! throws its body in the sea

El veinticinco de agosto
Abrio sus ojos jaime fearnley
Para el bebe cinquante cincampari
Y se tendio para cerrarlos
Y costello el rey del america
Y suntuosa cait oriordan
Nor vompere mis calliones
Los gritos fuera de las casas

Mañana más y mejor

CUMBIA INFERNO

Hoy inaguro mi verano de conciertos y festivales. Ayer comenzó el Festichán 07, festival gratuito de grupos “no mediáticos” y donde aparecen todo tipo de estilos de música. Ayer no asistí pero hoy sí que iré. Se celebra en un lugar privilegiado que es Chan d´Arquiña, un balcón natural sobre la ría de Vigo con unas entorno alucinantes.

Uno de los grupos que toca hoy es La Troba Kung-Fu, grupo liderado por el acordeonista y cantante de los extinguidos Dusminguets, que se encargaban de hacer bailar a todo el mundo a base de cumbia y rumba, mezclado con cualquier otro tipo de estilo.

Una vez disuelta la banda Joan Garriga se pone de nuevo en acción y crea La Troba Kung-Fu para poder seguir experimentando con la rumba catalana. Desde su creación en el 2005 se han dedicado a componer nuevas canciones que han ido colgando en su Web cada 15 días de manera gratuita y sus actuaciones en directo ya han pasado por países como Mexico, Uruguay o la República Checa.

Como muestra os dejo una actuación del grupo en el programa de la televisión holandesa Air Date, curioso ver a los fríos holandeses de pie y bailando todos al son de la música. La verdad es que ya he ido a un par conciertos de Dusminguets y siempre fueron una fiesta, así que esta noche no me espero menos.

Mañana más y mejor

MOTOWN MEDLEY

La Motown siempre ha sido la discográfica por excelencia de la música negra. Fue creada en Detroit, ciudad del motor ( Mot(or)- Town) y consiguió que este tipo de música saliese de los ghettos negros y llegase también al público blanco. Por sus filas han pasado artistas como Stevie Wonder, Diana Ross & The Supremes, The Jackson 5, Martha & The Vandellas,… vamos, lo mejor de la música negra de todos los tiempos.

El video que os pongo es de un final de un concierto en el que están en el escenario The Four Tops y The Temptatios, dos grandes grupos, y en el que realizan entre ellos una “batalla” alternando temas de cada uno de los grupos a cada cual mejor.

De todas las canciones de este medley me quedo con “The same old song” que es la segunda canción que tocan los Four Tops (los de la derecha que van de gris), aún me acuerdo cuando descubrí esta canción en un recopilatorio de la Motown, la ponía cuando iba a currar por la mañana y me llenaba de energía. Iba en el coche cantándola flipándola y me fijaba que los otros conductores me miraban con cara como diciendo “este tío está loco, ¿qué hace a estas horas de la mañana con tanta energía?”

Bueno, disfrutar del video

Mañana más y mejor